Shots that changed my life (8)
Citizen Kane, de Orson Welles, 1941
Champ et contre champ, plongée et contre plongée, profondeur de champs, gros plans, caméra mobile, flash back, puzzle, fantômes, etc.
Bref, un dictionnaire du cinéma.
Shots that changed my life (7)
Persona, d’Ingmar Bergman, 1966.
Il s’agit de l’ouverture du film. Pulsion et répulsion d’une entrée en matière qui veut brûler la pellicule, comme pour voir ce qu’il y a au delà de la représentation.
Un film métaphysique donc, qui porte la dualité du corps et de l’esprit jusqu’à la rupture, jusqu’à la pulsion. Pulsion de mort bien sûr.
Chose étrange, je me souviens très bien de l’image du moine bouddhiste s’immolant par le feu, mais pas de l’image capturée ci-dessus. De plus, celle-ci apparaît de manière subliminale (la verrez-vous ?), alors que j’ai le souvenir d’une scène beaucoup plus longue.
Distorsion de ma mémoire ? Y a -t-il eu plusieurs versions ?
Shots that changed my life (6)
1959, A bout de souffle, de Jean-Luc Godard
Une déconstruction du cinéma, un dispositif mobile qui donne à voir les ficelles du cinéma. Avec « A bout de souffle », le cinéma respire, mais peut-être de son dernier soupir.
Déjà, le soleil se couche.
Shots that changed my life (5)
J’étais un adolescent au collège quand j’ai vu ce film pour la première fois. C’était ma prof de Français et de Latin qui avait amené toute la classe au cinéma. C’est d’ailleurs la même prof qui nous avait fait lire Marcel Pagnol tout en nous amenant visiter Aubagne. Quelle enseignante ! Comment pourrais-je jamais la remercier ?
Il s’agit des Maîtres du temps, réalisé par René Laloux en 1981.
Tout est abordé dans cette animation : l’esthétique, la technologie, la politique, la mémoire, le temps et … l’éducation.
J’ai choisi l’extrait suivant en souhaitant que ce que l’on y voit ne nous arrive pas en 2007. A moins qu’un processus similaire soit déjà en cours ?
Shots that changed my life (4)
Le Septième Sceau, de Ingmar Berman (1957).
Pour moi, ce film est une tentative de filmer le néant. La scène suivante reste une source indélébile de révolte, précisément contre tout ce qui nous oblige à faire face à ce néant.
Croyez-vous aux fantômes ?
Bien sûr que oui, tout comme moi. Regardez le spectre de Derrida : more »
Shots that changed my life (3)
La nuit du chasseur, de Charles Laughton (1955).
Laughton n’a signé qu’un seul film, mais quel film! Un rêve et un cauchemard, en habit noir et blanc somptueux.
Encore merci à Claude Le Berre, inspirateur de cette série, qui par ailleurs fait un travail de publication remarquable autour de la technique et de la mémoire.
Shots that changed my life
Je reprends une pratique vu sur le blog memes instantanés de Claude Le Berre, qui consiste à proposer une scène cinématographique qui a particulièrement marqué votre mémoire.
Pour ce premier « shot », ce sera Dersou Ouzala d’Akira Kurosawa, 1975, Russie.
Cinématographie du web
De manière fondamentale, le web est une technique cinématographique. A certains égards, la montée en puissance des discours autour du web 2.0 consacre cette essence cinématographique du web : on coupe, on colle, on utilise des rushes, des inserts, on indexe, on monte et on projette.
